Manuel Lozano
1979, León, Guanajuato, México

La obra de Manuel Lozano se articula en torno a los diálogos y fricciones entre lo natural y lo artificial, lo analógico y lo digital, entendidos como campos de tensión activos. A partir de la selección de símbolos figurativos, su práctica propone una lectura material de las transformaciones culturales y sus sistemas de signos.

El paisaje aparece en su trabajo como un dispositivo crítico donde conviven procesos orgánicos y lógicas tecnológicas, desgaste y simulación, permanencia y obsolescencia. Desde allí, Lozano aborda la escultura como un espacio expandido, capaz de traducir algunos de los desplazamientos contemporáneos de la imagen y la materia. Sus obras permiten a los espectadores preguntarse por la experiencia íntima del paisaje, en conexión con lo postulado por el filósofo Gastón Bachelard, quien postula que cuando contemplamos un paisaje, no estamos frente a algo externo, sino a un territorio que también nos refleja.

Su formación en la tradición de la escultura italiana constituye el basamento técnico de su práctica, legado que posteriormente se desplaza hacia el cruce con otros lenguajes como la serigrafía, la videoinstalación y, más recientemente, el muralismo tridimensional. Esta apertura disciplinar le ha permitido reformular los límites de la escultura clásica y encontrar un lenguaje propio donde elementos de la cosmogonía prehispánica dialogan con el existencialismo contemporáneo.

A través de la combinación de materiales y procesos que evocan transformaciones orgánicas, el tiempo se manifiesta en su obra como una fuerza corrosiva e imparable. En este sentido, Lozano cuestiona la idea de inmutabilidad asociada históricamente a materiales como el bronce o el acero, poniendo en tensión la noción de permanencia que la escultura ha encarnado tradicionalmente.

El entorno industrial de León, Guanajuato, ha marcado de manera decisiva su vínculo con materiales robustos. Más que una referencia contextual, este paisaje productivo opera como una matriz simbólica desde la cual Lozano explora la relación entre cuerpo, materia y técnica, proponiendo una escultura que no se afirma en la idea de monumento, sino en la posibilidad de transformación constante.

Vive y trabaja entre León, Guanajuato y Ciudad de México.

BIOGRAFÍA

CURRÍCULUM VITAE

Exposiciones individuales 

2025
Reciprocidad. Proyecto de arte público comisionado por The Modern, Austin, Texas.

2024
Vita-Bit: Transmutación Digital. Galería Jesús Gallardo, León, Guanajuato.

2022
Fragmentos a-panorámicos. Galería Jesús Gallardo, León, Guanajuato.

2019
[Título de la exposición]. Galería Dos Topos, León, Guanajuato.

2017
Picaporte. Galería Dos Topos, León, Guanajuato. Curaduría: [nombre].

2009
[Título de la exposición]. Galería Atelier, Ciudad de México.

2007
Introspección de lo Trivial. Galería Atelier, San Miguel de Allende.

Exposiciones colectivas (selección)

2025
Vita-Bit: Transmutación Digital. Zona MACO, Art House Pug Seal, Circuito ArtWeek, Ciudad de México.

2024
ArtBaja. Solo show. Galería Alfredo Ginocchio, La Paz, Baja California.

Exhibición colectiva junto a Hernan Sosa. McCoy Gallery, Monterrey.

2023
Ilusiones Tangibles. Producción: Proyecto Marea. Foro 4, León, Guanajuato.

2020
Intervención artística colectiva. Hotel Boutique Pug Seal, Oaxaca. En colaboración con Sabino Guisu y Rafael Uriegas.

2013
Exhibición colectiva. Tao Studio, San Miguel de Allende. Participaciones en León y Ciudad de México.

2012
Participación en exposiciones y festivales locales. San Miguel de Allende.

2010
Exposición colectiva. Eye Level Gallery, Brooklyn, Nueva York.

2004
Exposición colectiva. Instituto Italiano de Cultura. Participantes de la Bienal de Florencia 2003.

Premios

2023
Premio a la Mejor Exposición. En colaboración con Proyecto Marea, ArtBaja, La Paz, Baja California Sur.

2003
Cuarto lugar, categoria Mixed Media. Biennale Internazionale dell’Arte Contemporanea di Firenze.

Colecciones privadas

Sus obras forman parte de la Colección Reyma®️ y otras colecciones privadas en México y Estados Unidos.

Participación en bienales

2003
Biennale Internazionale dell’Arte Contemporanea di Firenze, Italia.